|
«Слово «песня» понятно всем, хотя мало кто отдаёт себе отчёт в том, что серьёзная авторская песня и просто «песня» - вещи очень и очень разные» Владимир Ланцберг, председатель оргкомитета фестиваля «Второй канал».
7 июля стартовал самый серьёзный фестиваль Авторской песни эсэнговского пространства – Второй канал Грушинского фестиваля. Регионом его проведения считается Москва, хотя, по сути, проходит он в окрестностях московской области. И это вполне понятно – где ещё может разместиться около пяти тысяч туристского населения – только в лесу или на поляне. Что это за фестиваль, почему его относят к рангу «самых серьёзных» и кто его лауреаты – об этом и пойдёт мой рассказ от имени очевидца всего происшедшего не только на самом фестивале, но и как архивиста авторской песни. Погода баловала теплом, отсутствием дождей и комаров, что для X–ого по счёту фестиваля было не естественным. Наша алмаатинская команда в составе троих человек прошла регистрацию, застолбила свой кругляшок на карте фестиваля под номером «37» и раскинула палатки в соседстве с делегациями из г.Сыктывкара и г.Александрова Московской области. По плану проведения четверг был наполнен концертными программами знакомств и подготовкой к конкурсу. Всюду сновали совсем молодые ребятишки от 8 до 15 лет, одетые в спецфутболки с лейбом Второго канала. Они, как маленькие гномы, появлялись из ни откуда, и помогали то воды принести, то дрова на костёр натаскать… ДЕТСКАЯ ПОЮЩАЯ РЕСПУБЛИКА Ещё в 1997 году на поляне Грушинского фестиваля под Самарой прогремели первые позывные детского летнего лагеря, в котором ребята не просто отдыхали, но постигали азы организаторской, административной, звукооператорской, видеооператорской работы. Они, будто маленькие муравьи, создавали комфорт и уют для отлаженной работы. А руководил ими Владимир Ланцберг и его команда единомышленников. Да, это тот самый Ланцберг, или как тепло его называют друзья «наш Берг», песни которого ещё будучи ребёнком я впервые услышала в «Артеке», да и вы вспомните:Пора в дорогу, старина, подъём пропет,Ведь ты же сам мечтал услышать, старина, Как на заре стучатся волны в парапет, И чуть звенит бакштаг, как первая струна… («Пора в дорогу», сл и муз В.Ланцберга)или:…Глаза не три, ведь это же не сон,Ведь алый парус вправду гордо реетНад бухтой, где отважный Грэй нашёл свою Ассоль,Над бухтой, где Ассоль дождалась Грэя. («Алые паруса», сл и муз. В Ланцберга») Энтузиазм молодых ребятишек – это абсолютная заслуга старших. Но, прежде всего, в основе «Детской поющей республики» лежали ещё в 70-х и продолжают воплощаться в жизнь теоретические и практические исследования В.Ланцберга «Теория неформальных групп», «Технология группы», «Школа саморазвития». Реальное воплощение берговская теория получила именно в форме проведения Летнего трудового лагеря для детей и подростков. В начале 90-х годов отряды создавались из детей тех бардов, которые приехали на Грушинский. Но позже, с 2002 года, когда Мастерская Ланцберга полностью перебазировалась на Московскую территорию – отряды стали формироваться заранее – в городах.Из Санкт-Петербурга, Саратова, Москвы и Сыктывкара приехали в этом году ребята. Среди них не обязательно были те, кто поют или пишут песни, среди них те, кто учится жить, не чувствуя себя одиноким и те, кто уже имеет желание приносить пользу. Хотя, конечно, их объединяет и настоящая авторская песня. Они совсем по-взрослому делают анализ услышанных текстов, и здесь даже не стоило задаваться вопросами – ответы были на поверхности – растёт будущая смена авторской песни. ПОЮЩИЕ ПЛОЩАДКИ ФЕСТИВАЛЯ Их было что-то около десяти. Почему нет точного числа – да потому что весь фестиваль был нацелен не на оценку творчества, а на его анализ. И, как сказал председатель жюри фестиваля Александр Костромин (руководитель Центра Авторской Песни, г.Москва): - На один квадратный метр авторской песни Второго канала приходится огромное количество талантов и наша цель не упустить из виду того самого, кто на сегодняшний день соответствует званию нового автора… Именно поэтому сюда съехалось такое огромное количество мэтров от авторской песни. На фестивале были Виктор Луферов (в песенном пространстве Луф), Андрей Анпилов, Юрий Лорес (Израиль), Сергей Чесноков, а так же Антон Трофимов, Виталий Кульбакин, Наталья Тарвердян, Игорь Грызлов, Вадим Певзнер (США), Игорь и Марина Саркисовы, Татьяна Визбор, Сергей Батуев и др. О каждом из перечисленных ходят легенды в авторской песне, это уже состоявшиеся имена, это те, кто пишут, поют и являются лидерами авторского движения. Самой авторитетной мастерской площадкой была площадка В. Луферова, А.Анпилова, С. Чеснокова. Она начала свою работу в 10.00 восьмого июля и продолжалась в течение девяти часов с небольшой обеденной паузой в течение пятнадцати минут. В напряженном графике в поиске той самой Главной песни выслушивались три, а иногда, по просьбе мастеров четыре, а то и пять произведений. Разработанная В.Ланцбергом схема реакции жюри на выступление включала в себя следующее: | Если жюри… | …например: | …считайте, что Вам поставили… | | …Вас благодарит… | «Спасибо. Следующий!» | 2 балла | | …Вас хвалит… | «Вам ни в коем случае не стоит бросать занятия творчеством; Вы наделены способностями, и в будущем Ваши произведения вполне можно будет слушать» | 3 балла | | …Вас ругает… | «В седьмой строчке у Вас слабоватая рифма, а модуляцию следует сделать на куплет раньше» | 4 балла | | …молчит… | «…» | 5 баллов |
И при этом мастера неустанно повторяли, что осознают всю необъективность своей совокупной точки зрения. Более того, что любое высказывание любого участника на поляне субъективно, заведомо неправильно и порочно. Мало чем отличалась работа двух площадок жюри, которые формировали команду конкурсантов, прошедших во второй тур. Именно они, члены жюри, были наделены правом принятия решений. Любому недовольному тем, что здесь происходит, предоставлялось несколько вариантов выхода из положения: - Найти такое жюри, где мнения его участников были бы исключительно объективными, грамотными, безупречными.
- Сформировать свой рабочий орган.
- Обратиться с иском ко «Второму каналу» в Международный суд в Гааге.
Со своей стороны, «Второй канал» понимая, что не меньшее, нежели он, право на существование имеют и другие гипотетические «каналы», отличные от него, психологически, по уставу, имел право предоставить время и место любому самопровозглашенному новообразованию, могущему предъявить качественный продукт своей деятельности в виде концертной программы. Таким образом, такие «отделившиеся» программы представляли своё песенное творчество на эстрадах «32 августа» (где преобладал бард-рок), на площадке «Зеркало» (предпочтение отдавалось высокой поэзии), на сцене «Белого слёта+Хорда» (альтернативная песня). Но больше всего меня всё же интересовал вопрос – почему же «Второй канал» в своё время отделился от фестиваля имени Валерия Грушина. ИЗ ИСТОРИИ «ВТОРОГО КАНАЛА» Корр: - Владимир Исаакович, как я понимаю, в основе создания 2-ого Канала лежит несогласие с политикой массовой песни, которую стали выдавать за авторскую? Но не вносит ли путаницу сам термин «авторская»? Т.е. если смотреть по лексическому значению слова, то это не есть особенная песня, а всего лишь песня, поданная самим автором, независимо от жанра, ей соответствующего? Владимир Ланцберг: - У меня своя дефиниция этого термина. Каждый автор сам себе жанр и тем и интересен. В общем, спорить не о чем и надо играть в свою игру: не нравится тебе, как поет Визбор или Митяев, пой сам, как тебе нравится, и не навязывай себя тем, кому не нравишься ты. Вот и все. Корр: - Но все-таки критерии какие-то существуют? Владимир Ланцберг: - Песня – всего лишь ресурс, который можно использовать более или менее адекватно авторскому замыслу и который используется деятелями разных субкультур и жанров – и джаза, и шансона, и попсы. Мы тоже – по-своему. Так что Канал – наш огородик. А у них должны быть и есть свои. Основные сцены и конкурсы Грушинского фестиваля давно уже ориентированы на массовую (желанную для бизнеса и пиара) часть АП (от корр:- «АП» - так сокращённо звучит аббревиатура «авторская песня»), которая, как мы видим, далеко не вся - действительно АП. В середине 90-х оргкомитет уперся в необходимость создания дополнительной, компенсаторной структуры, которая бы работала с наиболее культуроемкой частью авторской песни. Такая структура была создана, и именно в силу ее специфики организаторам было предложено работать, не ориентируясь на моду, деньги и требования публики. Эта структура была названа "Вторым каналом". Программа-минимум "Канала" - поиск новых интересных песен и имен. В этом смысле "2К", как конкурс, не является конкурсом в привычном понимании, когда есть награды, звания, спортивная борьба и вообще какая-либо конкуренция. "Канал" правильнее воспринимать как невод, попутно выполняющий функцию фильтра. Благо и то, и то - с дырочками. Корр: - Но конкурсный принцип всё же остался и навряд ли он может чем-то отличатся от всех проводимых фестивалей…. Владимир Ланцберг:- Постепенно возникло осознание того, что сам по себе конкурс может быть важной, но не единственной частью этой структуры, ибо, сказавши "а", нужно произнести и "б". В этой второй части речи должна содержаться целая система пропаганды творчества открытых конкурсом авторов-исполнителей. Это - концерты, издания книг, кассет и дисков, работа со СМИ... "Канал", может быть, имея свои ценностные пристрастия в АП, готов работать шире и поддерживать практически все ценное с точки зрения культуры, что не "интересно" АПэшному бизнесу. В этом смысле и надо понимать один из "канальских" слоганов: "Всё, кроме попсы". Корр: - Вы считаете, что АП не имеет права на коммерциализацию? Владимир Ланцберг: - Дисбаланс в звучании "коммерческой" и "некоммерческой" частей АП порождает лавинообразный эффект. В результате повсеместно слышны почти исключительно песни, имена, определения и мнения, относящиеся к области массовой АП. Доходит до того, что "птенцам гнезда булатова" начинают говорить: "А кто вы, собственно, такие?". Возникает необходимость укоренения в различных регионах "точек", представляющих "продвинутую" песню. Корр: - Ваши теоретические исследования АП излагаются в лекциях, которые «гуляют» по всему авторскому миру… Владимир Ланцберг: - По-хорошему надо бы проводить семинары вроде того, что прошел 5-7 мая в Нюрнберге. О песне всяческой написано всяческого много. Кажется, исследованы все жанры. Конкурсы и жюри по всему миру работают, не испытывая технологических трудностей, а конфликты возникают, в основном, на полях политики, денег и иных оснований для деятельности лоббистов тех или иных мастей. Доподлинно известно, что песня состоит из музыки, «текста слов» и исполнения, в коем, в свою очередь, просматриваются режиссура, артистизм, аранжировка и т.п. Не вызывает сомнений то, что народная песня идет под балалайку, а эстрадная — под саксофон. И только в АП как заколодило: каждый знает, что это такое, но двух одинаковых мнений не найти. И ни с одной из дефиниций не удается реально работать; не получается даже определить границы жанра, квалифицировать интуитивно пойманного «пограничника». Корр: - В чем же дело? Владимир Ланцберг: - Мне кажется, в том, что авторская песня — явление особого рода; не только и не столько литературно-музыкальное, сколько философское, общечеловеческое.Далее Владимир Исаакович предложил для прочтения подробную лекцию, материалы которой я думаю, пригодятся нашей казахстанской авторской братии, хотя разбираться в этом и спорить по этому поводу ещё предстоит. А пока…Фестиваль зажигал новые имена и самое отрадное было в том, что лауреатом на этом фестивале стал наш земляк – алмаатинец Сергей НЕВЕРОВИЧ. ЛАУРЕАТ Сергей ехал на «Второй канал» сразу же после Грушинского. Вместе с ним была его соратница по духу и жизни – Наташа Неверович. Песенное творчество Сергей предложил миру ещё в восьмидесятых, когда впервые появился в клубе «Тоника», когда выступал на томском фестивале «Бабье лето», когда песни ещё не сыпались из него, как из рога изобилия. Уже в Алматы 2002-2005 годов Сергей был постоянным участником проекта «Остров Песни» и внимающие его творчеству слушатели уже не удивлялись фразе о том, что сейчас он исполнит новую песню, написанную…сегодня ночью, а те, что датированы неделей-двумя назад уже были отнесены к «старым». Мы долго совещались с Сергеем - что же ему выставить на конкурс и не прогадали. «Морской вокзал», который он построил для всех чудаков этого мира пришёлся по настрою души для жюри фестиваля «Второй канал». Именно по этой песне назван музыкальный альбом С.Неверовича, выпущенный «Островом песни» в 2004 году. И именно этой песней Сергей может сегодня дать рецепт каждому современнику – как стоит жить: Так, видимо, издавна, заведено, что каждый: и я, и ты, Однажды обязан на шаре земном оставить свои следы.…А я бы построил морской вокзал, отсутствие моря не в счёт, И каждый бы вечер ходил на причал, и ждал бы твой пароход… …И я бы поверил, что вечности нет, а есть только «здесь» и «теперь», Где волны бросаются на континент, как загнанный в угол зверь. И гонят, откатывая суда к открытому морю в пасть, Навеки, без следствия и суда, лишая свиданий нас… («Морской вокзал», сл и муз.С.Неверовича) Когда прозвучала его песня в мастерской В.Луферова, жюри молчало, как будто заглядывая в себя и сверяя с собой песенный строй автора. Ещё одна песня, ещё одна, и ещё звучали по просьбе… И в конце концов не выдержал С.Чесноков: - У вас есть записи ваших песен?... После выступления Сергея жюри ушли на маленький перерыв, а мы с Наташей успели заснять листок одного из его членов, где напротив фамилии Сергея было прописано - «мастер». «Второй канал» ведёт открытую игру. И при обсуждении главных результатов можно было присутствовать с единственным условием – невмешательства. И опять же, когда речь зашла о конкурсном выступлении Сергея почти единодушное мнение дало ему звание «Лауреат». Наш лауреат – из Казахстана, из Алматы. Наш автор. Чудачества на фестивальной поляне Утро, 8 июля, слышу голос из соседней палатки: - Надо что-то делать! Или умыться, или переодеться! Из общения с администратором по регистрации из Детской Поющей республики, Александром Фриде, 9 лет: Александр: - Вы уже зарегистрировались? С.Н.: - Да. Александр: - А вам выдали пакет для мусора? С.Н.: - Нет. Александр: - Бе-зо-бра-зие! Ох, уж мне эта вчерашняя смена! На поляне действует «сухой закон» и закон места курения. Курить разрешено только на отведённых специально, огороженных ленточками и флажками площадках, как правило, с двумя пнями для сидения и расположенной посередине урны для отходов. Очень комично смотрятся вполне серьёзные люди, восседающие на этих пнях в позе homo-мыслящего. Светлана Ножкина, июль-2005г. |